“二次元产业”迎来跨时代

   二次元这一用词来源于日本，本意是“平面，二维”，早起日本动画游戏都是以二维图像构成，被称之为“二次元世界”，简称“二次元”。在ACGN文化圈中被广泛用作对“架空世界”或者“梦想世界”的一种称呼，简单理解就是二次元是一个平面的媒介将人们心中的“梦想世界”表现出来。

八十年代国内对美日漫的引进，培育了大批二次元受众群体，二次元行业在中国开始萌芽。之后国家逐渐对文化产业的扶持，在一定程度上推动了二次元行业的发展。而如今二次元行业经过几十年的“磨砺”，终于迎来一个跨时代的爆发期

根据近期数据，国内二次元产业市场规模于2017年破1000亿元，用户规模已经超过三亿人。由于各界对版权意识日渐增强的影响，行业正走向“正版化”的正轨。当下二次元主要用户正逐渐步入社会，具有付费意识，并且消费力逐渐增强，很大程度上助力二次元的发展。

二次元“人性化”使得市场发展节节攀升

2017年国内二次元用户超三亿

根据2013年-2018年国内用户规模曲线图不难看出，二次元核心用户和泛二次元用户规模都在上升趋势，随着二次元文化的广泛传播发展和二次元企业及个人的不懈努力，优秀的二次元作品长期填充，将会吸引更多的新的二次元用户加入。

而硬核类的二次元作品拥有相当的粉丝基础，基于IP的固有文化，背景更加具象，形象更加“人性化”，用户也会逐渐增加，到2018年，国内二次元用户讲突破4亿，并且二次元用户和泛二次元用户之间的不断转化，用户的粘性会逐渐培养成熟，可见“人性化”的作品是推动二次元市场的主流。

90-00后占主体的二次元用户成为行业主力军

国内二次元用户女性占比略高出男性，但是基本持平。从年龄来看，90后的用户占比超过60%，00后接近20%。因为二次元属于亚文化，彰显年轻人的个性与想法，工作学习压力之余，“梦想世界”的呈现可以给予这些群体一些精神慰藉。

无论二次元文化如何发展都离不开人的“本性”，而这个“本性”归根到底还是人们对于美好生活的盼望。所以随着受众群体的成长和亚文化逐渐被社会所接受，曾经的作品都已经成为人们心中不变的经典。二次元用户不断的分化，壮大，寻找自己心灵的世界。正因如此，相关行业是否应该遵循用户的心里，开发IP的角度从“人性”开始，也许会诞生诸多重量级的IP作品，改变文化行业的格局呢。

二次元用户偏向性

二次元领域相当广泛，从用户的喜好分析，最受关注的分别是动漫、游戏、音乐，其中动漫占比接近一半。这是因为动漫的内容呈现更加生动，并且动漫IP的固有文化更加能满足用户对于“梦想世界”的憧憬，符合用户的初衷本性这也是二次元动漫热度一直提升的原因。

国内二次元产业应该以“人之本性”为基础放眼未来

    虽然国内二次元产业进入爆发期，但是仍然处于一个高速发展的阶段，国内大部分二次元创业公司任然在摸索商业模式，较为成熟的二次元平台也在开拓更多的市场，寻求更广的二次元文化传播和变现渠道，相信在不断地探索之下二次元经济会逐渐成为一个社会经济的常态，形成“第三产业”中的绝对力量。目前国内二次元市场已经出现了较硬核的二次元作以及大量泛二次元作。90-00后正逐渐成为社会的主体，而最开始受二次元文化熏陶的80后正是社会的中坚力量，守护情怀的时候，拥有相当的消费力。可是IP开发方是否考虑到二次元用户喜欢二次元的原因是什么，而情怀又是由哪里起始的，是什么让用户充满情怀，唤醒内心对于美好生活的盼望呢，为什么到现在《圣斗士》、《数码宝贝》、《神龙斗士》依然被二次元用户提起并产生话题，答案就是“人之本性”和“陪伴感”，生动积极的内容和人物形象让用户有认同感并且内心对IP作品产生共鸣，对这个世界产生一定的认知。而这些用户人群有能力促使二次元IP的深度孵化，彻底打破二次元用户和三次元群众之间的界限，让二次元文化可以源远流长。

打破次元壁，融入三次元主流文化

2007年，“全球第一个虚拟偶像”——初音未来诞生了，二次元文的文化发展达到一个里程碑，这是由声优提供声源和二次元形象打造的虚拟偶像，这也预示着次元壁不再是一个问题，打破传统文化和二次元文化的的壁垒，二三次元的文化融将成为现实

2012年，国内也推出了首个虚拟偶像洛天依，随后出现了多个虚拟偶像，都获得不错的评价。

在音乐领域这些虚拟偶像有着非常优秀的音乐作品，比如《九九八十一》，                       《 普通disco》甚至在娱乐圈传统歌手之间也引起了热潮，风靡一时。二次元音乐开始和传统流行乐融合，并且虚拟偶像携手现实偶像走进大众的视野，还通过3D全息技术举办演唱会。国内的虚拟偶像市场正一步步开拓，随着技术的发展，优秀IP形象和优质内容的塑造，虚拟偶像的影响力逐渐扩大，也许有一天虚拟偶像真的和现实偶像一样成为社会的文化圈的一个常态。

大部分官方并没有对虚拟偶像有过详细的设定，而是让用户和粉丝去打造，在虚拟偶像的成长过程中，用户有强烈的的参与感和养成感，陪伴着虚拟偶像。虚拟偶像的设定大都由用户设定，大环境积极向上，不会出现人设崩塌的现象IP充满人性化。这也就是为什么虚拟偶像会成功的因素。

二次元虚拟偶像的绝对优势

1. 虚拟偶像可以一直存在，具有持续性。三次元的显示偶像生命周期是有限的，二次元虚拟偶像不会存在这样的问题，只要有新鲜的内容输入，他们能保持最旺盛的状态

2. 二次元虚拟偶像不会受到现实的约束。不会存在现实生活的问题，不会有人设崩塌的状况。

3. 二次元虚拟偶像的设定和内容符合二次元用户内心的“完美世界”内容积极向上，也是二次元用户内心美好意愿的映照，更加“人性”既满足了用户的感官需求，也丰富了用户最为看重的“精神世界”并且让用户的生活有了陪伴感。

4. 二次元虚拟偶像的制作成本来看虽然较高，但是和三次元真人偶像持续性的投入相比更加节省资源。

任何IP形象都可以成为虚拟偶像

既然虚拟偶像市场未来的前景如此宽阔，那么如何融入这个产业链呢，这是大部分IP商无法解决的问题。纵观二次元平台，真正专业能将二次元经济发挥到极致，让IP价值最大化的寥寥无几，这让我想起了加一次元运营经理王潇说过的一句话“通过合理的方式和清晰的布局以及对二次元市场的敏锐嗅觉，任何IP都可以成为虚拟偶像”，加一次元一直致力让二次元文化融入主流文化使二次元形象IP更具“人性化”，遵循着以用户体验为核心，着手打造精致虚拟IP形象，和商业变现渠道无缝对接 ，真正实现IP价值最大化。通过先进的技术和独特的运营方式让虚拟IP以3D形象“真实”活在现实中，可以和用户进行真正意义上的互动，并提出设想“虚拟IP的影响力和真实偶像的影响力将会并肩”。

光从商业的角度来说，建立二“次元生态圈”，靠加一次元的努力是远远不够的，每一个二次元企业都应该明确自身的定位，以用户需求为主导，讲究“人性”回归本质，开放资源，积极沟通，相互支持，才能构建真正的“二次元生态圈”，使二次元文化巩固发展，推动文化圈繁荣。